20多年前，香港电影黄飞鸿系列的《狮王争霸》可能是很多人无法抹去的记忆，这部经典电影里，李连杰饰演的一代武术大师黄飞鸿在“狮王大会”上争青夺冠的场景精彩至极，使观众为之热血澎湃。而片中所展现的舞狮文化，正是中国狮舞中的源远流长“南狮”——广东醒狮。
“有华人的地方就有醒狮”，广东醒狮不仅是岭南文化的重要代表，也是第一批国家级非物质文化遗产，融武术、舞蹈、音乐、民俗等为一体，带有深远文化记忆，具有民族性又具有世界性。
今年， 广州歌舞剧院历经5年酝酿筹划，创作了大型民族舞剧《醒·狮》，这也是国内第一部以“醒狮”为题材的大型舞台剧。全剧以三元里抗英斗争为背景，以民族觉醒为主旨，用舞蹈讲述广东醒狮的故事，展现了两位舞狮少年面对爱恨情仇、家国大义不同人生抉择时的自我觉醒与成长。剧中融合了舞狮、南拳、蔡李佛拳、大头佛、英哥舞等各种极具岭南代表性文化符号，创造出独树一帜的岭南舞蹈语汇。
9月底，该剧在广州大剧院连演3场，场场爆满一票难求，很多观众特地从广州以外的地方赶来。而剧中展现出多姿的岭南文化、厚重的民族情怀，以及南粤儿女壮怀激烈的家国大义，燃爆了现场所有观众，被称为“年度最燃舞台剧”。
11月底，经过修改提高的《醒·狮》在广州再度上演，并将于12月3日在上海舞蹈中心上演，作为广东省唯一一部参赛作品，参加第十一届中国舞蹈“荷花奖”舞剧评奖展演。
国内第一部“醒狮”题材舞台剧作品，历时五年酝酿
醒狮醒国魂，击鼓震精神，中华当崛起，日月共乾坤。
作为中华传统狮舞的一脉，南狮因威武醒目而被称之为醒狮。
而作为南粤传统文化，醒狮也延续着这片土地上的文化血脉和民族精神。它凝聚着全世界华人的乡愁，也代表着中华民族自强不息的精神品格。
醒狮文化生生不息，醒狮气脉代代承传。由于“醒狮”文化在岭南和华人中的巨大认知度，从五年前开始，广州歌舞剧团就开始筹划起“醒狮”题材。广州歌舞剧院院长史前进也是此剧艺术总监和总导演，他介绍说， 广州歌舞剧院20年前曾经有舞剧《星海·黄河》震撼全国，20年后再度创作一部大型舞剧，他们希望能够做出一部打通思想性、艺术性和观赏性的全新作品，成为剧院创作上的一次再出发。
剧院从五年前就和新锐青年编导钱鑫、王思思就开始一起酝酿构思。2016年，剧院创作的小舞剧《醒》包揽广东省岭南舞蹈大赛多项金奖。此后，经过一年多时间剧本十三稿的打磨调整，主创团队多次到三元里村、陈家祠、佛山祖庙等地深入采风，充分了解岭南历史文化、民间传统舞蹈、醒狮、南拳的精髓。
舞剧《醒·狮》故事源起广州三元里村。1841 年 5 月，在广州城北诸炮台被攻陷后，南粤儿女在广州三元里抗英斗争中亮出了中华民族的血性刚强，成为中国近代史上人民反侵略斗争的第一面光辉旗帜。
“中国人民第一次取得反侵略武装斗争胜利发生在广州三元里，其实并不偶然，自古，三元里就是‘习武之村、忠义之乡’，所以这里的人民一直都是有血性的，有醒狮精神的。”史前进说。
在每场演出的最后，激昂的鼓点响起，当两位男主角共弃前嫌，舞狮上阵同御外侮， 全场观众无不动容。剧终还出现了一首《胜利歌》，这是在三元里抗英斗争历史上真实出现的民谣，此次也被重新以鼓阵歌舞恢复舞台，成为演出中最燃爆的段落之一。
全面展现醒狮和岭南文化，众多非遗大咖助阵
作为一部以岭南传统文化为创作根基的作品，《醒·狮》可谓把醒狮文化和岭南文化挖掘展现到极致。按照总编导钱鑫和王思思的话说：“整部剧无一处不关于醒狮传统和岭南文化，都是从文化中汲取灵感”。
剧中，几乎所有的舞蹈设计都有文化“出处”。由于醒狮本就是非遗舞蹈，大量的舞蹈语汇来自于醒狮的舞步，并融合了大量南拳、蔡李佛拳、木人桩等动作，还有震撼人心的狮鼓表演。使得整个剧的舞蹈气质有着极其刚劲有力，威武震撼的“岭南武林范”。
舞剧中大量出现长凳舞蹈元素，来自于醒狮和南拳练功所用狮凳；茶馆一段 “扣指舞”则来自广东茶桌上的扣指礼仪；一段长棍变短棍的舞蹈则源自广东潮汕地区特有的非遗舞蹈“英歌舞”；而最中女主角头戴大头佛、手持葵扇的“引狮人”造型，也正是南狮中的特有传统。此外，广东非遗木鱼说唱等传统艺术也都融入其中。
“为了这部剧，我们光拳谱就看了一大摞”，编导之一王思思笑称。在舞蹈技巧上，全剧将南拳马步以及南派醒狮特有的腾、挪、闪、扑、回旋、飞跃等难度技巧汇入舞蹈语言，表现舞剧中的醒狮形象的同时，也使整部舞剧显得刚柔并济。
为此，剧院特地请来广东醒狮省级代表性传承人赵伟斌和全国武术冠军马小斌，分别为剧组做醒狮及武术指导。作为“南狮王”赵继红之子，赵伟斌的醒狮传承出自名门，而歌舞剧院的所有演员都从头开始练习狮舞和南拳武术，前后经历了长达三年之久的艰苦训练。
尤其值得一提的是，剧中的所有狮头都由黎家狮手工扎制。黎家狮自清代道光年间开业至今，已有200多年的历史。是佛山唯一六代扎狮、从未间断的家族。此前《狮王争霸》等黄飞鸿系列电影中的狮头也是由他们扎制。这一次，黎家狮第五代传人黎婉珍坐镇，为剧组手工制作了十几个极其精美的狮头，每一个都是非遗传承的工艺品。
整出舞剧两个多小时，演出节奏极为紧凑快速，两位年轻的编导平时喜欢看美剧，他们说，希望这部剧能有不一样的气质，快速推进的同时，也能一改舞剧阴柔的气质，做一部荷尔蒙爆棚、有阳刚气质的作品。
《醒·狮》启用了新锐的创作团队，两位编导之外，广州本土作家罗丽担任编剧。新锐作曲家王喆的音乐创作也颇为激荡人心。而国家一级舞美设计刘科栋、国家一级灯光设计师邢辛和陶蕾的服装设计，都赋予了这部作品耳目一新的感受。
首演以来，《醒·狮》征服了各个年龄段的观众，同名纪录片及漫画等周边产品也在同步制作中。总导演史前进表示，未来，希望把这部作品演到全世界每一个有华人的地方去。
东方网教育频道 陈乐
